Présentation de La France en Reliefs 00:41

Extraits du making-of 02:31

Version longue 14:47

Toutes les vidéos à propos de l’expo:
http://www.youtube.com/playlist?list=PL9777F37AEDA669B3 

L’exposition « La France en reliefs, de Louis XIV à Napoléon III »
http://lafranceenrelief.maison-histoire.fr/ 

A l’occasion de la Coupe Davis, c’est à Vancouver que se tiendra le match France-Canada, du 10 au 12 février 2012, au Doug Mitchell Thunderbird Sports Centre (UBC). Ce n’est pas la première fois que le Canada accueille cet événement : des matchs s’étaient en effet déroulés à Kelowna et Victoria à la fin des années 1990, et plus récemment à Calgary, où l’équipe canadienne avait également affronté les tennismen français.
La France compte avec une magnifique équipe, avec quatre joueurs actuellement classés parmi les vingt meilleurs du monde : Jo-Wilfried Tsonga (n° 6), Gilles Simon (n° 12), Gael Monfils (n° 15) et Richard Gasquet (n°19) rencontreront notamment Milos Raonic (n° 25) et Vasek Pospisil (n° 119), les meilleurs espoirs de Tennis Canada. Pour plus d’informations : http://www.fft.fr/

Le Canada un déplacement lointain (vidéo FFT)

Joséphine Derobe, qui a commencé sa carrière à Paris comme journaliste et photographe, s’est tournée vers la stéréographie en 2006. Elle a par la suite participé à des longs métrages en 3-D stéréoscopique, notamment au film « Pina » de Wim Wenders (2011), ainsi qu’à des courts-métrages, films institutionnels et publicitaires.

Avec son père, elle a inventé la technique de calcul du relief, dite « méthode convergente à la française » (aussi appelée « méthode Derobe »), par opposition à la « méthode convergente traditionnelle » qui trouve son origine aux États-Unis.

« Journal d’un frigo », son premier court-métrage en tant qu’auteur, réalisatrice et stéréographe, a été primé au Festival international Rimouski au Québec, à la 37ème NSA Convention (Colorado, USA), au Be-Film Festival (New-York , USA), et à Dimension3 Expo (Saint-Denis,France).

Sa venue à Vancouver est soutenue par le consulat général de France.

• Français
• English

La rénovation du musée était devenue indispensable en raison d’une fréquentation accrue des collections et de la nécessité de mettre en place une meilleure répartition du flux des visiteurs : plus de trois millions chaque année. Il fallait donc retrouver la fluidité et la cohérence requises. L’importance des travaux réalisés a rendu possible l’indispensable réflexion sur la présentation des œuvres dans leur ensemble, et la logique de circulation des visiteurs. Le parcours repose notamment sur la séparation plus nette entre impressionnisme et post impressionnisme.

L’objectif des travaux de rénovation était notamment de présenter les dernières avancées de l’histoire de l’art, de suggérer des correspondances inédites et de rendre au musée la polyphonie, entre les courants, les techniques et les différents arts qui étaient au cœur de sa vocation première. Il s’agissait aussi de renforcer le dialogue entre peinture et sculpture, en redonnant toute leur place aux arts graphiques, en résonance avec toutes les collections du musée. L’ancienne Salle des colonnes, entièrement démantelée, a libéré un plateau de quelques cinq cents mètres carrés qui pourra abriter désormais deux à trois expositions de moyen format par an. De part et d’autre de cette grande salle ont été aménagés des espaces plus intimes, propices à la présentation de la collection d’art graphique du musée ou destinés à étendre le périmètre des expositions temporaires.

Un éclairage de pointe

L’une des innovations majeures de la présentation des œuvres est la mise en place d’un éclairage de dernière génération, reproduisant quasiment à la perfection la lumière naturelle, mais de manière directionnelle. Le résultat permet d’apprécier la richesse chromatique des œuvres de façon tout à fait inédite. Ce qui permet une redécouverte des œuvres comme lorsque les coiffes des arlésiennes de La Salle de bal à Arles de Van Gogh, que l’on croyait noires, sont apparues d’un bleu intense. L’effet est d’une manière générale pour l’impressionnisme, éblouissant dans la révélation des couleurs.

L’abandon du blanc

Le blanc tue toute peinture, en dehors de l’art du XXème siècle et de l’art contemporain. Lorsqu’une peinture académique ou impressionniste est placée sur un fond blanc, le rayonnement du blanc, son halo d’indétermination autour de l’œuvre, empêchent la révélation des contrastes. Progressivement, depuis 2008, le musée d’Orsay a renoué avec le principe du mur coloré en testant de nombreuses teintes. Un tableau de Courbet ou une toile de Manet exigent d’autres fonds que la peinture impressionniste, à la fois plus claire et plus cursive. Par ailleurs, les cadres dorés, notamment les cadres propres à la peinture de Salon, retrouvent leur fonction visuelle et valorisante sur les fonds de couleurs. Les nouvelles salles obéissent donc à ce nouveau parti pris qui apporte aux salles de peintures, chaleur et élégance.

De nouveaux espaces

Le réaménagement des 2000 m2 du Pavillon Amont a été confié à l’architecte Dominique Brard et son équipe de l’Atelier de l’Ile. Il s’inscrit dans le programme de refonte globale des espaces muséographiques mené par le musée d’Orsay avec comme objectifs principaux un aménagement fonctionnel et une fluidité de visite. Chaque niveau a ainsi été réorganisé dans sa structure et sa volumétrie afin de simplifier les espaces complexes et de les transformer en véritables salles d’exposition. Le projet est conçu en intégrant et en croisant plusieurs éléments : agrandissement des surfaces de plancher, nouvelles circulations verticales simples, lisibles et mieux dimensionnées (escalier et ascenseur), éclairage naturel augmenté et maîtrisé (grands puits de lumière) et salles de musée aux volumétries simples, au service des œuvres présentées, bien éclairées, dans une ambiance colorée prononcée.

Le réaménagement des salles du 5ème étage, confié à l’Agence Wilmotte & Associés, représente plus de 2000 m2 de surface. Il concerne la réorganisation de l’ancienne salle des colonnes, le réaménagement de la galerie impressionniste, celui des cabinets mitoyens dédiés aux arts graphiques ainsi que la rénovation de la Galerie Françoise Cachin comprenant également la terrasse du niveau médian et la galerie symboliste. Les teintes profondes et sombres données aux cimaises, ainsi que l’installation d’un plancher, confèrent une atmosphère propice à la découverte des subtilités colorées des œuvres impressionnistes. L’installation lumineuse à été revue par l’architecte et son équipe afin d’insérer un éclairage artificiel modulable, en fonction de la lumière du jour, associé à un éclairage naturel filtré dans la plupart des espaces.

Enfin, le Café de l’horloge a été totalement repensé par les Brésiliens Fernando et Humberto Campana, dont certaines œuvres, très prisées par les collectionneurs, ont déjà fait leur entrée au musée d’Art moderne de New York. Aujourd’hui, il ne reste rien au Café de l’Horloge du confort bourgeois et suranné des bistrots parisiens : plus de velours rouges, plus de bois d’acajou, plus de pommeaux de laiton. Les deux architectes ont préféré les fils métalliques, les éclats d’acrylique et de lames d’aluminium doré.
Delphine Barrais

Site Internet
http://www.musee-orsay.fr/fr/accueil.html?s=0

Orsay : un nouveau regard par musee-orsay

Ainsi, à la première place se trouve la prestigieuse École des Hautes études commerciales de Paris (HEC Paris), leader du classement pour la 6^ème année consécutive, preuve d’un enseignement de qualité pérenne, de structures organisationnelles stables et de programmes éducatifs performants. HEC Paris est également reconnue comme la meilleure école de commerce du monde par le classement 2011 du «Financial Times», réalisé à l’échelle internationale.

L’Insead – l’Institut européen d’Administration des affaires – occupe la deuxième place du palmarès devant la London Business School, l’Iese Business School de Barcelone, l’IMD de Lausanne et l’IE Business School de Madrid. Se positionnent également parmi les vingt meilleures écoles, trois autres écoles françaises de renom : l’Essec – École supérieure des Sciences économiques et commerciales -, l’ESCP Europe – Ecole supérieure de Commerce de Paris – et l’Ecole de Management de Lyon (EM). Dix autres écoles de commerce françaises se retrouvent ensuite parmi les 70 meilleures écoles européennes.

Pour réaliser ce classement, le «Financial Times» a confronté quatre classements précédemment publiés par le quotidien lui-même, dont les meilleurs MBA, les meilleures formations continues, les meilleurs executive MBA et les meilleurs masters en management. D’autres critères comme le taux de féminisation dans le corps professoral, le nombre d’étudiants et d’enseignants étrangers ou encore le nombre de professeurs titulaires d’un doctorat, ont aussi été pris en compte.

La multiplicité de ces critères permet d’apprécier la qualité des écoles de commerce françaises et d’en reconnaître les mérites ; d’autant que la plupart d’entre elles ont progressé dans le classement ces dernières années. Citons à titre d’exemple l’Essec qui passe de la 14^ème à la 10^ème place en l’espace d’une année ou encore Euromed Management qui a gagné 13 places par rapport au classement de 2009. L’amélioration de la qualité de l’enseignement fait donc partie des principaux enjeux auxquels s’attachent les grandes écoles de commerces françaises.

Selon une étude réalisée par le magazine français «Le Point» en 2011, les écoles de commerce françaises se tournent de plus en plus vers l’international : près de 20 % des étudiants d’HEC sont des étudiants étrangers, 15 % pour l’EM Lyon et l’ESSEC, presque 30 % pour Euromed management et plus de 40 % pour l’ESCP Europe. De même, en moyenne 30 % des anciens étudiants de ces écoles travaillent par la suite à l’étranger et, dans la majorité des écoles, au moins un quart des professeurs ont obtenu leur doctorat à l’étranger. Elles prévoient d’ores et déjà toutes dans leur cursus une année ou un semestre à l’étranger, ce qui se traduit par des partenariats avec d’autres écoles et universités dans le monde.

La rivalité entre les écoles de commerces françaises et les universités anglo-saxonnes constitue un véritable défi que les HEC, Insead et autres Essec sont bien décidées à relever : celui de passer d’un leadership européen à un leadership mondial visant la formation des élites économiques, managériales et entrepreneuriales de demain.

Barbara Joannon

Sites Internet :

http://www.ft.com/intl/cms/465b6ef0-70de-11e0-9b1d-00144feabdc0.pdf

http://www.lepoint.fr/palmares/grandes-ecoles/international.php

Des astronomes de l’Université de Colombie-Britannique (UBC) à Vancouver et de l’université d’Edimbourg ont cartographié la matière noire à une échelle la plus grande jamais encore atteinte, selon des résultants publiés lors de la conférence d’hiver à Austin (Texas) de l’American Astronomical Society. Ces découvertes présentées par Catherine Heymans de l’université d’Edimbourg et Ludovic Van Waerbeke de UBC, révèlent un univers composé d’un réseau complexe de matière noire et de galaxies qui s’étend sur plus d’un milliard d’années-lumière.

Une équipe internationale menée par ces deux chercheurs a obtenu ces résultats en analysant des images d’environ 10 millions de galaxies dans quatre régions différentes du ciel. Ils ont étudié la distorsion de la lumière émise depuis ces galaxies, qui se courbe lorsqu’elle passe à travers des amas de matière noire lors de son trajet vers la terre.

Ce projet, connu sous l’acronyme CFHTLenS (Canada-France-Hawaï Telescope Lensing Survey), utilise des images accumulées depuis plus de 5 ans grâce à une caméra d’imagerie large champ MegaCam installée sur le CFHT à Hawaï.

Les galaxies de l’étude se situent habituellement à 6 milliards d’années-lumière. La lumière capturée par le télescope a donc été émise il y a donc 6 milliards d’années, soit à peu près la moitié de l’âge actuel de notre univers.

Les résultats de cette équipe ont été depuis longtemps prédits par des études basées sur la simulation informatique, mais étaient difficiles à vérifier en raison de la nature invisible de la matière noire. Il s’agit du premier aperçu direct de la matière noire à grande échelle montrant le réseau cosmique dans toutes ses directions.

« C’est fascinant d’être capable de « voir » la matière noire en utilisant la distorsion spatio-temporelle. Cela nous donne un accès privilégié aux masses mystérieuses dans l’Univers, qui ne pourraient pas être observées sinon. Savoir comment la matière noire se distribue est le tout premier pas vers la connaissance de sa nature et dans la manière dont elle s’intègre dans nos connaissance actuelles de la physique », commente Ludovic Van Waerbeke.

Le Dr Catherine Heymans précise : « En analysant la lumière émise de l’Univers lointain, nous pouvons en savoir plus sur ce qu’elle a traversé au cours de son voyage. Nous espérons qu’en ayant cartographié plus de matière noire que dans les études précédentes, nous nous rapprochons de la connaissance de cette matière et de ses relations avec les galaxies dans notre Univers ».

Le Professor Koen Kuijken, de l’Université de Leiden, ajoute : « Dans les trois prochaines années, nous aurons élargi 10 fois la zone de cartographie du CFHTLenS, nous rapprochant toujours plus près de notre but de comprendre cette mystérieuse face cachée de l’Univers ».

Plus d’images à :

http://www.cfht.hawaii.edu/en/news/CFHTLens

http://science.ubc.ca/news/588

Des chercheurs en Biologie et en Sciences informatiques de l’Université Simon Fraser (SFU) ont commencé à assembler un puzzle qui pourrait aider les scientifiques et les médecins à sauver des millions de vies humaines chaque année, comme par exemple celles d’enfants de pays africains en développement, infectés par certaines formes particulières de malaria  transportées par les moustiques.

Jack Chen et Christian Frech, deux biologistes moléculaires de SFU, ont démêlé des indices génétiques pour comprendre pourquoi deux espèces particulières de malaria sont à la base de tous les décès liés à cette maladie et de 90% des infections humaines.

Ils ont analysé les génomes des deux parasites les plus mortels de malaria infectant les humains (Plasmodium Falciparum et Plasmodium Vivax), celui d’un parasite infectant à la fois les singes et les humains (Plasmodium Knowlesi) ainsi que  trois autres infectant uniquement les rongeurs.

Jack Chen et Christian Frech se sont appuyés sur des programmes de bioinformatique développés avec d’autres collègues de l’université. Ils ont isolé 44 gènes « uniques » car non partagés entre les espèces. Seize d’entre eux n’ont été identifiés que sur les parasites infectant les primates (humains et singes) et pas les rongeurs. Parmi les 16 gènes étudiés, trois d’entre eux aident à produire de la vitamine B1 (essentielle à la survie de tout organisme) et ne dépendent pas de l’absorption de B1 provenant de leur hôte.

« La raison pour laquelle certains parasites de la malaria humaine produisent leur propre vitamine B1 est une question très intéressante pour des recherches futures », remarque Christian Frech.
Treize autres gènes isolés n’ont été identifiés que sur deux parasites virulents dans l’infection humaine.

« Certains de ces gènes sont spécialement actifs dans les étapes du développement du parasite à l’intérieur du moustique. Ceci suggère que ces derniers pourraient jouer un rôle important dans la transmission de la malaria du moustique à l’homme. La perte ou le gain d’un gène dans une espèce indique souvent les atouts et les faiblesses de celle-ci, ce qui nous amène à penser que des gènes uniquement présents dans des parasites infectant l’homme (le plus mortel) sont liés au développement, à la transmission, et à la virulence de la maladie », explique Jack Chen.

Deux programmes bioinformatiques créés à SFU (OrthoCluster et genBlastG) ont été utilisés dans cette étude afin de comparer les génomes de six parasites de malaria. Le point fort de la recherche est une plateforme haute-résolution pour l’analyse comparative génomique.

«Jusqu’à maintenant, les chercheurs ne disposaient pas d’un niveau de résolution nécessaire pour aller identifier des génomes d’espèces apparentées. S’il s’avère que les gènes que nous avons isolés gouvernent la transmission vers et entre humains, ils seront utiles de plusieurs manières. Par exemple, ils pourraient servir de cibles pour empêcher les parasites de passer d’un hôte à un autre dans le futur », commente Jack Chen.
http://www.sfu.ca/sfunews/stories/2012/unraveling-malarias-genetic-mysteries.html

Composée d’une pâte feuilletée, dans laquelle est dissimulée une fève, elle est généralement fourrée à la frangipane, crème à base d’amandes douces, de beurre, d’œufs et de sucre. Mais on en trouve de plus gourmandes pour ravir nos palais : au chocolat, à la pomme, aux fruits confis… Tous les ans, les grands pâtissiers français proposent des créations exclusives pour «tirer les rois».

La saison de la galette des rois débute douze jours après Noël et se termine le jour de Mardi Gras. Célébrée le 6 janvier, l’Epiphanie correspond à la présentation de Jésus enfant aux Rois Mages, Melchior, Gaspard et Balthazar, venus de trois continents, l’Asie, l’Afrique et l’Europe, pour remettre leurs dons. Comme beaucoup de fêtes chrétiennes, la date de l’Epiphanie correspond, à l’origine, à une fête païenne. Car autrefois, les Romains fêtaient les Saturnales, fêtes du solstice d’hiver, qui consistaient à désigner le roi ou la reine d’un jour, au moyen d’une fève blanche ou noire cachée dans une galette.

La galette des rois, dans sa version simple, est une galette de pâte feuilletée ciselée d’entailles croisées et dorée au four. Elle est généralement accompagnée par diverses préparations : frangipane, fruits, chocolat, crèmes…La galette préférée des Français est celle fourrée à la frangipane, crème à base d’amandes douces, de beurre, d’œufs et de sucre. Elle aurait été inventée par un noble florentin, le marquis de Frangipani, au XIVème siècle.

Jadis, la galette était partagée en autant de parts que de convives, plus une. Cette dernière, appelée «part du pauvre», était destinée au premier pauvre qui se présentait au logis. Dans le sud de la France, le dessert traditionnel n’est pas une galette mais une brioche aux fruits, contenant aussi une fève : le gâteau des rois. Il s’agit d’une pâte briochée aromatisée à l’essence de fleur d’oranger, en forme de couronne, avec des morceaux de fruits rouges sur le dessus et du sucre. On tirait le gâteau des rois même à la table de Louis XIV. Les dames de la cour qui tiraient la fève devenaient reines de France d’un jour et pouvaient demander au roi un vœu dit «grâces et gentillesse». Mais le Roi Soleil, Louis XIV, devait abolir cette coutume.  Au XVIIIème siècle, la fève est une figurine en porcelaine représentant la nativité et les personnages de la crèche. De nos jours, il existe une multitude de fèves qui font le bonheur des collectionneurs. La tradition familiale veut que l’on se rassemble pour découper la fameuse galette. L’enfant le plus jeune se place sous la table et désigne les invités qui reçoivent ainsi leur part de gâteau. Une couronne en carton est fournie avec la galette. Celui ou celle qui trouve la fève est couronné et choisit sa reine ou son roi.

Chaque année, les chefs pâtissiers proposent des créations originales afin de mêler la tradition à de nouveaux goûts. La Maison Dalloyau, à Paris, met tous ses talents et son expérience de plus de 300 ans dans la réalisation de pâtisseries. Sa dernière création est la Galette d’Or et d’Orange. Sa fine pâte feuilletée croustillante, aux reflets dorés, est la gardienne d’une crème d’amande onctueuse aux pépites d’oranges confites, subtilement parfumées au Grand Marnier. Chaque bouchée, exquise et fondante, laisse éclater un feu d’artifice de notes d’agrumes. Pierre Hermé, un des plus grands pâtissiers au monde, a créé quant à lui une galette aux consonances latines : infiniment chocolat, un feuilleté croquant au chocolat du Vénézuela, garni d’une ganache onctueuse. Du côte de chez Ladurée, la galette des rois 2012 est une création Poire et Epices douces. La Maison Hédiard, quant à elle, dévoile sa galette à la pâte feuilletée 100 % pur beurre, avec une crème d’amande délicatement parfumée à la vanille Bourbon de Madagascar : un délice ! Tandis que Christophe Roussel propose une galette façon orientale, aux abricots, épices, figues et miel.

La galette ne se limite pas aux grandes signatures. On la trouve dans toutes les boulangeries-pâtisseries de France. Les artisans la façonnent avec un savoir-faire reconnu, pour le plus grand bonheur des gourmands.

Tous les ans, lors de la traditionnelle réception à l’Elysée, une énorme galette (1,20 m de diamètre pour 150 personnes) est élaborée pour le président de la République française. Mais l’artisan boulanger-pâtissier chargé de la confectionner a pour instruction de n’y placer aucune fève car «on ne saurait désigner un roi au sein de la présidence de la République».

A l’étranger, la célèbre galette des rois trouve de nombreux adeptes, notamment sur les tables belges et hollandaises. Même s’il est surtout coutume de la déguster à la Nouvelle-Orléans, pendant le Carnaval, on la savoure aussi à New York, à Londres ou à Berlin.

Annik Bianchini

MINISTÈRE DES AFFAIRES ÉTRANGÈRES ET EUROPEENNES

Eight feature films * and 10 short films will be competing and online cinephiles will have the opportunity to vote for their preferred movies.

These movies were released in France in 2010 and shine a spotlight on a new generation of young French actors (Léa Seydoux, Anaïs Demoustier, Pio Marmaï, Laura Smet) and filmmakers (Valérie Donzelli, Xabi Molia, Katell Quillévéré) whose films did compete in international festivals but were not  released in theatres abroad.

*In Canada, due to their imminent release and to copyright issues, the following films won’t be available:  « Belle Epine » by Rebecca Zlotowski and « Case départ » by Thomas Ngijol, Fabrice Eboué and Lionel Steketee.

Website FaceBook Twitter

Trailers : YouTube DailyMotion

Unifrancefilms lance la 2ème édition du festival du film français en ligne

Du 12 janvier au 1er février 2012, les internautes du monde entier auront accès à une sélection de longs et courts métrages en téléchargement payant (1,99 euros pour un long métrage, 11,99 euros pour tous les longs métrages) via la plateforme myfrenchfilmfestival.com

Huit longs métrages* et dix courts métrages seront  ainsi proposés en compétition aux cinéphiles du Net, qui pourront voter pour leurs films préférés.

Ces films, sortis en France en 2010, mettent en lumière la nouvelle génération de jeunes comédiens (Léa Seydoux, Anaïs Demoustier, Pio Marmaï, Laura Smet…) et cinéastes (Valérie Donzelli, Xabi Molia, Katell Quillévéré …), dont les réalisations ont été présentées dans de nombreux festivals internationaux, sans être projetés en salle à l’étranger.

* Au Canada, les deux  films suivants ne seront pas disponibles en raison de leur sortie imminente en 2012 et  pour des questions de droits : « Belle Epine » de Rebecca Zlotowski et « Case départ » de Thomas Ngijol, Fabrice Eboué et Lionel Steketee.

Site web  – FaceBook – Twitter

Bandes annonces : YouTube DailyMotion